Das Stück begeisterte bei der Uraufführung im Sommer 2024 beim Festival d'Avignon und reist seitdem um die Welt: Zürich, Istanbul, Madrid, Barcelona, Rennes, Taiwan, Japan und eine große Australien-Tour folgt nach den Lessingtagen.
Absurd-komisch und wunderbar poetisch konfrontiert uns dieser Cirque Nouveau mit grundlegenden Fragen: Wer sind wir? Wie lässt sich inmitten einer Welt voller Krisen und Katastrophen die Freude wiederfinden? Wie lassen sich trotz aller Zukunftsängste Geschichten erzählen, die tröstliche Perspektiven eröffnen?
An der Schnittstelle von Akrobatik, Choreografie, Musik und bildender Kunst haben Baro d’evel einen überwältigenden Bilderreigen geschaffen, der berührende und bedrückende Bilder für die großen Themen der Gegenwart findet. Qui Som? ist eine Hymne an die Lebendigkeit, das Miteinander, die Begegnung und die Bewegung. Poetisch, politisch, musikalisch, zutiefst berührend und voller Lebensenergie.
Wir empfehlen Eltern und Großeltern, ihre Teenager, Kinder oder Enkelkinder ab 10 Jahren mitzunehmen!
Authors Camille Decourtye, Blaï Mateu Trias
With Sabianka Bencsik, Lucia Bocanegra, Martina Calvo, Julien Cassier, Camille Decourtye, Cecilia Figueiredo, Mahamat Fofana, Greta García, Blaï Mateu Trias or Dimitri Jourde, Marti Soler, Guillermo Weickert
Collaboration in directing Maria Muñoz, Pep Ramis / Mal Pelo
Collaboration in dramaturgy Barbara Métais-Chastanier
Set design and costumes Lluc Castells
Lighting design María de la Cámara Gabriel Paré / Cube.bz
Musical collaboration and sound creation Fanny Thollot
Musical collaboration and composing Pierre-François Dufour
Material / colour research Bonnefrite
Ceramic percussion engineer Thomas Pachoud
Ceramist Sébastien De Groot
Technical management Romuald Simonneau
Accessoirist, Ceramist Benjamin Porcedda
Stage management Mathieu Miorin
Lights management Enzo Giordana
Sound management Cholé Levoy
Dresser Carole Vigné
Cook Ricardo Gaiser
Managing director / Promotion Laurent Ballay
Production administrator Caroline Mazeaud
Production manager Pierre Compayré
Administration assistant Élie Astier
Production Baro d’evel
Coproduction: Festival d’Avignon, ThéâtredelaCité - CDN Toulouse Occitanie, Festival GREC de Barcelona, Teatre Lliure Barcelona, Festival les Nuits de Fourvière, Festival Romaeuropa, MC93 - Maison de la Culture de Seine Saint Denis, Le Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique, Scène Nationale d’Albi-Tarn, Théâtre Dijon Bourgogne, Comédie de Genève, Les théâtre Aix-Marseille / Grand Théâtre de Provence, Le Parvis scène nationale Tarbes-Pyrénées, Centro Cultural Belem Lisbon, Les Halles de Schaerbeek - Bruxelles, Festival la Strada Graz, Théâtre de Liège, CDN de Normandie-Rouen, Les Célestins, Théâtre de Lyon et UTOPISTES -Cité Internationale Des Arts du Cirque, Scène nationale du Sud Aquitain, Équinoxe scène nationale de Châteauroux, Tandem scène nationale de Douai-Arras, Scène nationale de l’Essone, Théâtre Sénart-Scène nationale, Le Volcan - scène nationale du Havre, Théâtre d’Orléans / Scène nationale, Le Grand R, La Roche sur Yon, Théâtre Châtillon Clamart, Malakoff scène nationale, Théâtre Les Gémeaux Scène nationale – Sceaux, Cirque Théâtre Elbeuf PNC Normandie, SQY scène nationale de Saint-Quentin en Yvelines.
With the help of L’animal a l’esquena à Celrà, CIRCa, PNC Auch Gers Occitanie, La Grainerie, le théâtre Garonne scène européenne et La nouvelle Digue, Toulouse With the support of the DGCA, Ministry of Culture and Communication, the Haute-Garonne County Council
and ARTCENA – Écrire pour le cirque.
The company is is under financial agreement with Ministry of Culture and Communication – Regional Directorate of Cultural Affairs of Occitania / Pyrenees – Mediterranean and the Region Occitania / Pyrenees Mediterranean. It receives operational funding from the City of Toulouse.
Termine
Weitere Vorstellungstermine sind in Planung.